AI漫剧正加速拥抱MCN模式，近期行业动作尤为密集。
9月，快手率先推出“灵感・新纪元AIGC创投计划”，将漫剧与可灵AI深度绑定，以单项目最高1000w灵感值、1亿流量投入及算力成本全覆盖的力度，开启类MCN孵化模式。10月22日爱奇艺跟进，推出面向多元创作主体的“觉醒计划”，用低门槛合作模式降低入局门槛，延续MCN式开放合作逻辑。
B站同步发力的“觉醒计划”更具MCN分润核心特征，覆盖30%-100%制作成本的同时，给出最高80%分成比例，还将其纳入小说短剧分润体系，强化创作主体绑定。11月10日抖音版权中心更新“精品漫剧激励政策”，完善从IP到变现的全链路支持，进一步补全MCN模式的变现闭环。
各大平台的真金白银扶持，本质是 MCN 模式在 AI 漫剧领域的落地。平台想要通过流量、算力、资金的资源倾斜，让AI漫剧跑通账号模式，为自身减压。
AI漫剧MCN化，缩减的是平台的压力
“其实短剧平台押宝AI漫剧很正常，漫剧跑通账号模式，为成本负责的将从平台方变成账号运营方。”小麟是某长视频平台旗下开放平台的运营，她所在的平台已经布局短剧赛道两年多，也算是见证了短剧市场从蓝海到红海的快速转变。
据小麟回忆，2023年时，一部中等制作的真人短剧分账都能翻三倍左右，但今年上半年，她所在的平台监测到有近40%的新剧分账连成本都收不回，这说明短剧市场的存量竞争已经到了白热化阶段。
经过数年爆发式增长，平台急需找到新的运营模式打破成本困局。在这样的背景下，个人账号作为内容供给的“轻骑兵”进入了平台的重点扶持名单，而AI漫剧则成为承载这一战略的核心载体。
“为什么要扶持账号？因为平台需要内容运营的新模式。”在小麟看来，AI漫剧如果真能跑通账号模式，那就意味着短剧平台打破了和短视频平台的壁垒。“此前红果用免费快速打开市场，大家都猜测红果最终还是会回归会员制。但从红果和抖音整合中台、合并业务等举动就能看出来，字节跳动正在寻找全新内容运营模式。”
更关键的是真人短剧成本正在飙升，平均制作成本从两年前的20万-30万元涨到50万元左右，顶流演员日薪甚至达3万-5万元。与此相对的是，题材红利耗尽、内容同质化严重，用户付费率仅在0.5%-1%之间徘徊。
在存量竞争的当下，短剧平台既面临分账亏损、广告变现内卷的压力，又要应对用户留存下滑的难题，传统依赖头部制作方的重模式难持续，必须转向低成本、高灵活度的个人创作者生态，AI漫剧就成了最合适的选择。
“我们现在推行的高分成政策，就是要降低个人创作者的入局门槛。”小麟透露，AI把漫剧制作成本压下来了，平台再补上流量和补贴，相当于现阶段入局的创作者根本没有试错成本。
账号模式在灵活性上也是头部制作方比不了的。“一个AI漫剧账号一旦成功晋升为IP，就意味着手握可无限复用的数字资产，能实现跨题材、长效化的IP深耕与变现。”
比如说做末世题材的AI漫剧账号面临增粉困难的时候，完全可以用已经生成的形象再讲一个全新的故事。“用户目前对AI漫剧是很包容的，只要是有意思的题材，不管是末世、悬疑、探险还是复仇都会买账。”
在这些方面，AI漫剧相较于真人漫剧，优势也十分明显。
首先，真人短剧目前还没有完全进入IP阶段，仍然是一锤子买卖，导致账号难以持续运营和更新：其次，真人演员受限于档期、片酬波动和个人口碑风险，都使得IP续作的稳定性极差；最后，真人短剧在题材与场景的拓展上也深受制作成本与拍摄实景的限制，而AI漫剧能零成本适配超现实、小众化题材，快速响应市场热点。
而这些远超真人短剧的独特优势，恰好精准击中了平台在存量竞争中的核心痛点。就是平台既要摆脱高成本、高风险的重运营枷锁，又要破解内容供给不足、用户留存乏力的难题。AI漫剧的低成本、高灵活度 IP长效运营能力，刚好为平台探索新模式提供了突破口。
说到底，AI漫剧MCN化的核心价值，正是帮平台精准缩减了真人短剧时代的多重压力。不用再背负动辄几十万元的高额制作成本，仅靠低成本、高灵活度的个人创作者生态，就能实现平台内容的持续填充与高效运营。
这也是为什么各大平台甘愿砸下流量与补贴，全力押注AI漫剧账号模式的关键，毕竟能同时破解成本、风险、留存三大难题的新路径，在存量竞争中实在难能可贵。
AI+漫剧，怎么就成新生意了？
“AI漫剧并非新鲜概念。”小麟告诉骨朵，早在2019年前后，手绘风格的动画内容就掀起过一阵热潮，@王蓝莓、@我是不白吃等账号曾凭借生活化剧情和鲜明人设站稳脚跟，逐渐成长为短视频动画领域的头部IP，但许多同期崛起的博主没能走到最后。
比如@狗哥杰克苏、@天神馆主叶墨、@我的狐仙女帝等曾坐拥千万粉丝的账号，后来都陆续停更，淡出大众视野。“在我看来，现在更新的AI漫剧和早期的动画番账号没有本质上的区别，都是一分钟左右的动画内容，只是AI漫剧的成本更低。”
小麟认为，当年那些漫剧账号没跑通，核心问题还是成本。“你不能说现在AI漫剧的质量远超当时的动画番账号。”她补充道，早期动画番账号的制作完全依赖手绘团队，从单集分镜绘制、上色到配音，每一步的人力成本都不低。
而要想在真人为主的短视频赛道脱颖而出，就必须频繁更新。“那会儿为了在平台抢流量，许多真人账号一天三更，动画番账号没有大量的资金支撑，肯定面临停更。”小麟认为，除了长期输出的成本压力，还有一方面是当时平台没有针对性的扶持政策，创作者只能靠广告植入变现，既没有分账、流量补贴，也没能形成账号化的运营逻辑。
“就像早期真人短剧一样，都是‘一剧一变现’，没法沉淀粉丝和IP价值，撑不下去是必然的。”而AI技术的介入，正好破解了当年漫剧的发展瓶颈。小麟解释，以前手绘一集漫剧可能需要3-5天，现在用AI工具生成分镜、渲染画面，半天就能完成，制作成本直接降低70%以上，这让个人创作者“零成本试错”成为可能。
更重要的是，现在平台都在力推账号模式，不是单一作品的短期合作，而是通过高分成和流量倾斜，鼓励创作者沉淀数字形象、深耕垂直题材，这和当年“只看单条内容数据、没有长效支持”的环境完全不同。
“当年和@狗哥杰克苏同期停更的账号，很大程度是因为手绘团队撑不起高频更新，也没法快速迭代题材。”小麟举例，现在的AI漫剧创作者，既能用同一套数字形象跨题材创作，又能根据用户反馈快速调整剧情，平台还会帮着打通付费番外、衍生品带货等变现链路。
这种“技术降本+平台扶商+账号IP化”的组合，让漫剧从当年的“小众创作”变成了“可规模化、可长效盈利的新生意”，这也是各大平台争相加码的核心原因。
不过AI降低制作门槛的同时，也拉齐了行业的基础能力基线。“据我们运营系统检测，现在半年内上线的AI漫剧已超5000部，供给量月复合增长率达83%，题材又开始向‘霸总’‘重生’‘末世’等传统短剧热门方向集中，同质化即将成为下一个问题。”
正如小麟所言，现在平台都在赌，但没人能确定AI漫剧的天花板在哪。它确实破解了过去的成本难题，但要真正跑通账号模式，还需要等到平台缩减补贴竞争稳定后，验证其能否靠内容本身实现持续盈利。
而平台通过高分成、流量补贴搭建起个人创作者生态，本质是初期 “用小钱换生态” 的阶段性策略。相信当AI漫剧的账号模式彻底跑通时，补贴自然会逐渐消失。当个人创作者形成规模化供给，账号IP能自主实现长效变现，平台就不再需要靠补贴吸引入局者。
届时MCN化的生态已经能自我循环，创作者靠账号盈利，平台也能缩减成本压力，现在的补贴成本也会转化为更高效的商业闭环，这才是平台押注AI漫剧账号模式的最终目的。
本文来自微信公众号“骨朵网络影视”（ID：guduowlj），作者：95，36氪经授权发布。
